La Mission « Pays de la Loire - Métiers d’Art »
Constance Ziegler
Ma pratique s’inscrit dans la technique du tufting (ou touffetage en français). Si l’on retrouve depuis l’Antiquité des textiles travaillés en relief, notamment en Égypte, le véritable berceau du tufting moderne se situe dans le sud des États-Unis, en Géorgie, où la technique s’est développée au début du XXème siècle pour la fabrication de tapis et de moquettes à faible épaisseur.
J’explore et détourne ce savoir-faire dans une approche artistique, en jouant sur la matière, la couleur et la construction de volumes. Chaque création est unique. De l'œuvre murale, au tapis d’art, en passant par l'assise et les objets sculptés, la matière, les couleurs et les volumes s’entrelacent en un mouvement vivant, donnant naissance à une pièce singulière.
Je travaille seule, du premier coup de crayon jusqu’à réalisation finale. J'imagine, je tisse, je découpe, je sculpte : un geste entièrement manuel qui donne naissance à des reliefs organiques et sensibles. Ce que j’imagine s’incarne dans la matière.
À la croisée de l’art textile et du design, mes œuvres accordent une place essentielle au sensoriel. Des pièces qui sollicitent le regard autant que le toucher, où les textures et les volumes dialoguent avec la lumière, et où les couleurs éveillent une émotion et invitent chacun à laisser vagabonder son regard.
Chaque création naît comme une composition textile singulière, façonnée dans un dialogue intime avec la matière.
Depuis l’enfance, j’évolue dans une famille d’artistes où la création rythme le quotidien. En 2004, j’intègre naturellement l’ESAG Penninghen et j’enrichis ma formation auprès de plasticiens, de peintres et de photographes.
Diplômée avec mention, je débute comme graphiste freelance et je m’installe à la Jarry, lieu atypique de Vincennes où une centaine d’artistes partagent projets et inspirations.
En 2013, séduite par le cinéma, je rejoins l’ESAV de Toulouse et j’obtiens mon diplôme en 2016. Je travaille ensuite près de dix ans aux côtés de Philippe Pasqua, comme directrice artistique et assistante.
Je m’installe par la suite dans un atelier niché sous les grottes de la Roche-Guyon, un espace singulier où je me consacre à la peinture à l’huile.
En 2022, je découvre une technique qui me séduit immédiatement : le tufting. De la peinture à l’huile, je passe naturellement à la « peinture au fil », qui m’ouvre un champ infini de textures, de formes, de lumières et de couleurs. Je puise dans mes bobines comme on plonge le pinceau dans un pot de peinture, offrant à la couleur et à la matière une place centrale dans mon processus artistique.
J’explore sans relâche cette technique et je métamorphose mes dessins en pièces uniques mêlant esthétisme, volume et expérience sensorielle, bousculant notre rapport à l’art et à la perception.
